WABI-SABI. 2018. CARLA GARCÍA, RUBÉN HERNÁNDEZ, ROGER LORENTE, ALEJANDRO PÉREZ, PILAR PARRAMÓN

"La fotografia i el cinema són llenguatges molt potents que es fan servir en la nostra societat actual, però que encara estan molt lluny de l’escola" - Gemma París.

Des d’aquesta perspectiva, explorem com el cinema i la fotografia poden esdevenir llenguatges d’expressió i reflexió dins l’escola.

A la Facultat d’Educació de la UAB, l’artista i professora Gemma París acompanya les futures mestres en aquest camí a través de l’assignatura Llenguatges Audiovisuals i Expressió Artística, una optativa del grau d’Educació Primària. L’objectiu és descobrir el potencial del llenguatge audiovisual (el cinema, la fotografia i el vídeo) com a eines per pensar, crear i comunicar amb els infants.

El procés de treball s’inicia sovint amb la visita a una exposició fotogràfica, que serveix com a punt de partida per a la creació col·lectiva. A partir d’aquí, cada grup d’estudiants desenvolupa un projecte artístic vinculat a un tema curricular i a la seva pròpia mirada sobre el món. El resultat d’aquest camí pren forma en una exposició oberta a la facultat, on les obres s’integren als passadissos i espais comuns, transformant l’entorn quotidià en un espai de diàleg visual.

Projectes com Wabi-sabi o Jo vull ser mestre en són exemples. Darrere de cada obra hi ha una recerca sobre la identitat, la infància o la mirada educativa. A través de referents com Joan Fontcuberta (autor de Google Grammars), els estudiants aprenen a construir des de la inspiració, no des de la imitació.

Aquest procés no només convida a crear, sinó també a mirar-se com a mestres. L’acompanyament personalitzat, la llibertat per explorar i la connexió amb el món artístic converteixen aquesta experiència en una oportunitat per formar una identitat docent oberta, curiosa i sensible.

En paraules de Gemma París, educar des de l’art és oferir espais on la mirada esdevingui pensament i on les imatges siguin també formes d’aprendre a veure i a ser (“on col·loquem l’obra, quins materials necessitem per col·locar-la, quin sentit té en relació amb el concepte de l’obra, etc.”).

“La fotografía y el cine son lenguajes muy potentes que se utilizan en nuestra sociedad actual, pero que todavía están muy lejos de la escuela.” – Gemma París.

Desde esta perspectiva, exploramos cómo el cine y la fotografía pueden convertirse en lenguajes de expresión y reflexión dentro de la escuela.

En la Facultad de Educación de la UAB, la artista y profesora Gemma París acompaña a las futuras maestras en este camino a través de la asignatura Lenguajes Audiovisuales y Expresión Artística, una optativa del grado de Educación Primaria. El objetivo es descubrir el potencial del lenguaje audiovisual (el cine, la fotografía y el vídeo) como herramientas para pensar, crear y comunicar con los niños y niñas.

El proceso de trabajo suele iniciarse con la visita a una exposición fotográfica, que sirve como punto de partida para la creación colectiva. A partir de ahí, cada grupo de estudiantes desarrolla un proyecto artístico vinculado a un tema curricular y a su propia mirada sobre el mundo. El resultado de este camino toma forma en una exposición abierta en la facultad, donde las obras se integran en los pasillos y espacios comunes, transformando el entorno cotidiano en un espacio de diálogo visual.

Proyectos como Wabi-sabi o Jo vull ser mestre son algunos ejemplos. Detrás de cada obra hay una investigación sobre la identidad, la infancia o la mirada educativa. A través de referentes como Joan Fontcuberta (autor de Google Grammars), los estudiantes aprenden a construir desde la inspiración, no desde la imitación.

Este proceso no solo invita a crear, sino también a mirarse como maestras. El acompañamiento personalizado, la libertad para explorar y la conexión con el mundo artístico convierten esta experiencia en una oportunidad para formar una identidad docente abierta, curiosa y sensible.

En palabras de Gemma París, educar desde el arte es ofrecer espacios donde la mirada se convierta en pensamiento y donde las imágenes sean también formas de aprender a ver y a ser (“dónde colocamos la obra, qué materiales necesitamos para colocarla, qué sentido tiene en relación con el concepto de la obra, etc.”).